|
Lifestyle -
Vormgeving
|
|
Geschreven door Luuk Imhann
|
|
donderdag, 25 november 2010 08:19 |
Deel 8 in een wekelijks terugkerende serie over fotografie en licht. Verleiden is in principe de functie van alle foto's, al stellen sommige fotografen daarvoor meer in het werk dan andere.
Natuurgetrouw beeld
Mocht je de beschikking hebben over een beeldschoon model, zoals Tasya Van Ree in bovenstaande foto, lijkt het een snel uitgemaakte zaak. Maar zaken als lichtval, kleding en make-up blijven ook dan van doorslaggevende waarde. Bovendien is de blik van het model ook voor een deel te wijden aan de fotograaf, die goed communiceert over wat hij/zij wilt.
Zoals Van Ree zelf zegt over haar foto's:
"There is this undying interest with the traditional seduction of black and white film. It captures the internal dialogue of whatever it is that you're shooting, and exhibits it in a revealing way. I think there's something quite alluring about it. Something genuine."
Het is de grens tussen realiteit en fantasie. Als het model niet recht in de camera kijkt, wordt het beeld meer waarheidsgetrouw:
Suggestie
Het is echter wanneer het model nauwelijks in beeld is, dat de verleiding op volle toeren werkt, zoals te zien is op de laatste foto van het artikel.
De uitleg voor dit effect is hetzelfde voor elke kunstvorm, en gaat als volgt: Suggestie is belangrijker dan het resultaat.
Je ziet het overal. Van de westerns waar er lang wordt opgebouwd naar de shoot-off, langs de rockbands die naar hun explosieve hoogtepunt toe werken tot de thrillerauteurs, die het verhaal langzaam uitzetten, totdat je erachter komt wie de moord heeft gepleegd.
Zo ook bij fotografie. Het model wordt mooier als er langzaamaan meer van hem of haar getoond wordt. Hoewel je als kijker in een keer het hele beeld ziet, is het de moeite waard om je beeld zo te componeren, dat men er minuten naar kan blijven kijken.
Of, in het geval van Tasya Van Ree, zelfs uren.
|
